本文作者:访客

当京剧遇见二次元,《原神》戏歌跨圈层传播后再现跨世代吸引力

访客 2025-09-30 15:01:13 2
当京剧遇见二次元,《原神》戏歌跨圈层传播后再现跨世代吸引力摘要: 京剧与二次元相遇,传统文化与现代潮流完美融合。《原神》戏歌跨圈层传播后,再次展现跨世代魅力,融合传统艺术与现代元素,京剧焕发新的活力,吸引年轻观众群体,展现传统文化的独特魅力与影响...
京剧与二次元相遇,传统文化与现代潮流完美融合。《原神》戏歌跨圈层传播后,再次展现跨世代魅力,融合传统艺术与现代元素,京剧焕发新的活力,吸引年轻观众群体,展现传统文化的独特魅力与影响力,这一融合,不仅是对传统文化的传承与发扬,更是对现代文化的创新与发展,展现文化多样性的魅力。

上海京剧院青年演员杨扬演唱的《原神》游戏配曲《神女劈观》,京剧唱腔和二次元也能混搭。澎湃新闻实习编辑 谷钦慧 记者 柳彦(00:36)

“经过多年的实践,米哈游已摸索出了一条创新路径,通过在游戏中巧妙融入中国传统文化特色元素,面向全球玩家‘润物细无声’地展现传统文化的魅力。”米哈游相关负责人说。当京剧戏歌《神女劈观》从游戏《原神》中走出、在上海交通大学唱响时,再一次证明了这一点。

9月28日,“青春华章·共赴山海向未来”主题展演活动在上海交通大学启幕。活动现场,上海京剧院名家杨扬倾情演绎此前已在全球玩家中“爆火”的《神女劈观》,让传统戏曲的神韵再次流入高校学子心间。

当京剧遇见二次元,《原神》戏歌跨圈层传播后再现跨世代吸引力

9月28日,“青春华章·共赴山海向未来”主题展演活动在上海交通大学隆重启幕,图为活动现场。

对传统文化的创新表达

作为《原神》中角色“云堇”演唱的戏歌,《神女劈观》缘何而来、又为何爆火?

“我们塑造的‘云堇’不仅是一位传统戏曲工作者,用‘璃月戏’的形式讲述身边的故事;还是一名非常能够接纳并且欣赏新鲜事物的新生代艺术家。”米哈游相关负责人告诉澎湃新闻记者,《原神》研发团队把对传统文化的喜爱投射进研发中,用年轻化的语言创新表达出来,并用极致的技术不断优化体验。为了塑造好“云堇”这一角色,《原神》研发团队以中国传统戏曲为创作灵感,并怀着敬畏之心集体“恶补”了戏曲专业知识,花费了一年多的时间去打磨微小细节,来满足内容品质上的严苛要求。

当京剧遇见二次元,《原神》戏歌跨圈层传播后再现跨世代吸引力

其中,“云堇”的形象借鉴了花木兰、穆桂英、梁红玉等中国戏曲作品中非常有想法的女性角色。服装设计取材于戏帽上的绒球、翎子、云肩,以及用于点缀的云纹和方胜纹。而在动作设计上,研发团队则借鉴了戏曲“亮相”“旋子”“打出手”和“舞花枪”等表演动作,把“云堇”在游戏内的战斗动作,想象成是一段完整的表演,还在此基础上融合了古典舞和传统武术的特点,让“云堇”在游戏里线条舒展、起伏轻盈,在保持优雅的同时,还能展现出强劲的力道。

“为了更好地演绎《神女劈观》,我们还特意邀请了上海京剧院名家杨扬演唱,确保完整还原中国传统戏曲的神韵。 ”相关负责人表示。

发布至今,杨扬已在大大小小的舞台上都演唱过《神女劈观》。对她而言,《神女劈观》常演常新,表演的过程也是一个不断加深了解和丰富体验的过程。

“最初,我更多专注于技术层面的精准表达,比如唱腔的起承转合等等。但随着演出次数的增加,尤其是在不同舞台面对不同观众后,我对歌曲传达的内核感触更为深刻。希望通过我的演绎,能让观众产生共情,更深入地感受《神女劈观》的故事内核,同时也感受到传统文化的独特魅力。”杨扬告诉澎湃新闻记者。

作为专业京剧演员,杨扬认为,与传统戏剧相比,《神女劈观》在叙事方式和审美表达上做了大胆突破。其演绎更贴近当代审美,节奏更紧凑,情感表达也更直接充沛。

“在音乐上,《神女劈观》在保持传统戏曲韵味的基础上,融入了更丰富的配器和一些现代音乐元素,通过对传统文化的创新表达,增强了戏剧张力。这样的创新,让即便不熟悉传统戏曲的观众也能迅速被其故事和情感内核所吸引,实现更广泛的传播。”杨扬告诉记者。

激发Z世代的文化认同与自信

正如杨扬所言,《神女劈观》上线后,迅速在B站和海外视频平台Youtube分别创下了超3000万、1000万的播放量。同时,网友因喜爱而自发进行翻唱,越剧版、黄梅戏版、昆剧版、秦腔版等各种戏曲翻唱版本先后出现,在全球掀起了一阵关注中国戏曲的热潮。

“很多年轻观众告诉我,他们是通过网络游戏接触到这段戏歌,没想到可以这么‘酷’、这么有感染力。还有一些海外的玩家听完之后,专门去研究了中国的京剧艺术。”杨扬直言,自己听到各种翻唱版本后,感到非常惊喜。

“《神女劈观》通过对传统戏曲的创新表达,跨越了语言的隔阂,让全球的玩家领略到中国传统文化的魅力,也希望未来能够有更多类似的尝试,让更多的年轻人能够走近、爱上中国传统戏曲。”她说。

如今,《神女劈观》在上海交通大学唱响,曲声悠扬,也如潺潺溪水流入莘莘学子心间,在Z世代青春的华章里留下荡气回肠的一篇。拥有众多“神级”游戏配乐的米哈游,为何会选择在交大校园里呈现《神女劈观》?

米哈游相关负责人表示,《神女劈观》是米哈游以游戏为载体传播中国传统文化的一次创新实践。它通过对传统文化的年轻化表达,成功让全球年轻玩家沉浸式领略其魅力,助推传统文化突破圈层壁垒。其现象级传播印证了传统文化在当代语境下的强大生命力——证明以年轻人喜闻乐见的形式呈现,传统文化能有效激发年轻人的文化认同与自信。

“而本次活动,正汇聚了最具活力和创造力的年轻观众。在高校舞台上呈现《神女劈观》,可以向青年学子展现中华优秀传统文化的魅力,激发大家的文化认同与传承热情。”相关负责人表示,“青春华章”本身也象征着文化薪火相传的华美篇章。

值得一提的是,米哈游创始人刘伟、蔡浩宇、罗宇皓、靳志成均毕业于上海交通大学电子信息学院。2011年1月,4位同学共同成立米哈游工作室。时隔14年,已成长为现象级游戏公司的米哈游将现象级的文化载体带回交大校园,何尝不是一种因缘际会。

“经过多年的实践,米哈游已摸索出了一条创新路径,通过在游戏中巧妙融入中国传统文化特色元素,面向全球玩家‘润物细无声’地展现传统文化的魅力。”米哈游相关负责人介绍,事实上,在米哈游旗下的《原神》《崩坏:星穹铁道》《绝区零》等热门游戏中,都存在为传播传统文化而设计的巧思。

“未来,我们也会继续思考如何在产品中融入中国传统文化元素,用‘文化反哺’延长游戏的生命曲线,打造长青的游戏产品,更将以高品质的游戏内容为窗口,向世界生动展现中国传统文化独特的、永恒的魅力。”相关负责人表示。

(中国互联网发展基金会中国正能量网络传播专项基金资助支持项目)

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